martes, 10 de diciembre de 2013

The Beatles: la revolución del Rock and Roll

Una banda que dejo su huella en este mundo, que hasta el día de hoy es considerada la mejor de todos los tiempos influenciado a miles de jóvenes y grupos alrededor del mundo, estoy hablando de la mítica banda de Liverpool, The beatles. Durante los revolucionarios 60's la banda estuvo constituida por John Lennon en guitarra y voz, Paul Mccartney en bajo y voz, George Harrison en guitarra y voz y Ringo Starr en Batería y voz. Pero en esta hora quería que me acompañen a repasar los grandes éxitos que los "Fab Four" crearon durante su carrera como grupo.

The Beatles comenzaron a tocar en bares de Liverpool y Hamburgo, fuertemente influenciados por el  skiffle y el rock and roll de los años cincuenta, la banda experimento diversos géneros desde baladas pop hasta rock psicodelico incorporando clásicos como "Revolution" o "Help!", pero no sería hasta Noviembre de 1961 cuando un columnista musical y dueño de una disqueria Brain Epstein les ofrecería ser su representante luego de verlos en el club de Liverpool "The Cavern", lo que el cuarteto no se imaginaria es que a partir de ese momento serian una banda de renombre a nivel internacional.
Durante sus primeros años de gira, la famosa Beatlemania revolucionaria el ambiente musical de la época con sencillos como ""Please Please Me" (número 1 en el Reino Unido durante 30 semanas), "Love me do", “She loves you”, etc, la banda se hacia cada vez más popular en el Reino Unido, con sus flequillos y su elegante ropa influenciaban a toda una generación en todo el Reino Unido y Estados Unidos, imponiendo su propio estilo tanto musical como estético, Lennon declaro: “Solíamos vestir como nos gustaba, dentro y fuera del escenario. Epstein nos decía que los pantalones vaqueros no eran especialmente elegantes y que deberíamos considerar la posibilidad de usar pantalones más adecuados. Nos dejó tener nuestro propio sentido de individualidad [...] tuvimos que elegir entre obedecerlo o seguir comiendo pollo en el escenario.”

En 1964 llegarían a los Estados Unidos en lo que sería la “Invasión Britanica”, dos semanas antes de su llegada a dicho país “I Want to Hold Your Hand”  había vendido 2,6 millones de discos, gracias a ello lo esperaban 3000 personas en el Aeropuerto Internacional John F. Kennedy. Pero los cuatro de Liverpool fueron con incertidumbre y pocas expectativas, no sería hasta su actuación en vivo en el Show de Ed Sullivan cuando 74 millones de personas los verían por primera vez (casi la mitad del país). Cabe señalar que su peinado semilargo estaba mal visto para la época y el cuarteto recibía fuertes criticas por parte de los adultos conservadores, pero por el lado juvenil fueron emblema para una juventud que ya no quería seguir el estilo de vida que sus padres les imponían.

En 1965 y ya con una gran popularidad lanzarían su sencillo Help!, escrita por John Lennon pero acreditada al duo Lennon/Mccartney, John escribió esta canción debido al repentino éxito de su banda, con un vocalista estresado la canción alcanzaría el puesto número 1 en Estados Unidos y Reino Unido.

Durante su primera visita a Estados Unidos, les presentarían a Bob Dylan, artista que los introducirían en el mundo de el Cannabis. Pero cenando Lennon y Harrison en casa de su dentista consumieron LSD que este ultimo agrego a sus cafés ambos músicos experimentaron esta droga, a la cual se les uniría Starr y un año más tarde Mccartney, esta etapa de los Beatles fue un poco más psicodelica y Hippie, canciones como Lucy In the Sky with Diamond, fueron de polémica ya que según la prensa de la época se hacia alusión al consumo de LSD McCartney dijo que “La canción, como podrán imaginar, es sobre una alucinación". Los Beatles, sin embargo, han mantenido constantemente que el hecho de que las iniciales del título formen la palabra LSD, (Lucy in the Sky with Diamonds) es pura coincidencia, ya que el título fue tomado de un dibujo del hijo de John, Julian Lennon. Esta canción incluiría a Harrison con el sitar, un Harrison con un gran talento oculto, como lo demuestra en canciones como Something, pero cuyo talento se vio opacado por dos grandes como Paul y John. Otra de las canciones durante su etapa experimental fueron  “Tomorrow Never Knows”, “Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band”, “Yellow Submarine” , esta ultima canción cantada por Ringo se rumoreo que la escribieron cuando el grupo estaba bajo el efecto del LSD y en dicho proceso decían ver un submarino amarillo.

Atrás quedaban éxitos como “Drive my Car”, “obla di- obla da”, Yesterday, etc, y  los genios de Liverpool eran más que una banda rebelde, y con un Paul Mccartney inspirado compusieron baladas como ”Let it Be”, “Hey Jude”, la banda cambiaba cada vez más el rock and roll como lo conocemos. Pero sin duda una de las obras más bellas y maravillosas de The Beatles fue “All You Need Is Love”
interpretada en vivo por primera vez en Our World la primera transmisión global de televisión vía satélite recibida en 26 países y vista por más de 400 millones de personas el 25 de junio de 1967. Siendo una trasmisión global la canción abre con el himno de ”La Marseillaise” y con toda una orquesta en vivo, habla sobre la gran necesidad que tiene el ser Humano y es el amor:“Nothing you can do that can not be done, No one who can save that can not be Saved, Nothing you can do, But can learn to be, yourself with the Time, It's Easy, All You Need Is Love, All You Need Is Love,All You Need Is Love, Love, Love Is All You Need”  que en español significa: “Nada Que Puedas Hacer Que No Pueda Ser Hecho, Nadie A Quien Puedas Salvar Que No, Pueda Ser Salvado, Nada Que Puedas Hacer, Pero Puedes Aprender A Ser Tú Mismo Con El Tiempo, Es Fácil, Todo Lo Que Necesitas Es Amor, Todo Lo Que Necesitas Es Amor, Todo Lo Que Necesitas Es Amor, Amor, Amor Es Todo Lo Que Necesitas” 

Su obra cumbre fue el álbum Let it Be, cuyo mayor parte del álbum fue grabado en Abbey Road, estudio que seria conocido por la famosa tapa de los cuatro caminando hacia el estudio. Éxitos como “Get Back” le dieron un tono más roquero y “Let it Be” le daría un estilo Gospel al álbum, las dos joyas que Mccartney nos dejo antes de su separación.
Finalmente darían su ultimo concierto en la terraza de Apple, tocando canciones como “Don't let me down”, “Get Back”, etc. nadie se imaginaba que sería su ultimo concierto, ya que el 8 de diciembre de 1980, John Lennon sería asesinado matando toda esperanza de una reunión de The Beatles.

Ya con una banda separada el talento de sus integrantes no murió, éxitos como “Imagine” de Lennon, “Live and let die” de Mccartney y “My Sweet Lord” de Harrison, alcanzarian los primeros puestos en las listas Británicas y Norteamericanas.
El 29 de Noviembre de 2001 y con 58 años Harrison moria de cáncer de pulmón, tras la muerte de Harrison, su familia emitió el siguiente comunicado: "Abandonó este mundo como vivió: consciente de Dios, sin miedo a la muerte y en paz, rodeado de familiares y amigos". En ocasiones Harrison decía: "Todo lo demás puede esperar, pero la búsqueda de Dios no; amaos los unos a los otros" 

Sin duda una banda que revoluciono la música para siempre, pero siempre quedara en nuestros corazones ya que a partir del momento en que se unieron como grupo, el rock and roll no sería el mismo.

Santiago Acuña  

martes, 24 de septiembre de 2013

Led Zeppelin: La leyenda continua

Muchas son las bandas que supieron quedar en la memoria de todos, pero Led Zeppelin es una de las pocas bandas que supieron quedar vigentes hasta el día de hoy, dejando un legado enorme en el ambiente del Rock, porque a pesar de ser una banda de Heavy Metal es una de los pocos grupos que es popular aun en otros géneros, por que seamos sinceros; todos alguna vez escuchamos una canción de Zeppelin. Pero hoy quiero hacer un breve resumen de la banda y centrarme en para mi gusto la tres mejores canción de la banda.

Led Zeppelin se formo en 1968 encabezado por el guitarrista y actual leyenda del Rock and Roll Jimmy Page, ex integrante de la banda The Yardbirds, cuyo integrante contaba con el histórico Eric Clapton en sus filas. Más tarde incluiría al bajista y tecladista Jon Paul Jones que Page conocía de trabajos anteriores con The Yardbirds, al vocalista Robert Plant y John Bonham en la bateria.
Actualmente la banda es considerada como una de las mejores de todos los tiempos, con 9 discos de estudios, inspirados en el Heavy Metal y Hard Rock, supieron experimentar en varias de sus canciones Blues Rock, siendo una banda con gran legado e influencia a bandas como: Stone Temple Pilots, Rage Against the Machine, y marcando el camino a históricas bandas del Heavy Metal de los 70's como Deep Purple, Black Sabbath o Iron Maiden.
Grandes son los riff que Zeppelin a creado por eso hoy me voy a dedicar a repasar 3 canciones del disco Led Zeppelin IV (1971) .
Uno de los grandes éxitos en la historia de la banda fue Stairway to heaven, comuesta por Jimmy Page y Robert Plant es considerada como una de las mejores canciones de todos los tiempos, con uno de los riff inconfundibles esta canción marca un antes y un después en la historia de la banda.
Muchas son las cosas que se dicen de esta canción que se la acuso de hacer referencia al satanismo que si una parte de la canción se reproduce hacia atras dice: "Oh here’s my sweet Satan. The one whose little path would make me sad, whose power is Satan. He’ll give those with him 666, there was a little toolshed where he made us suffer, sad satan". Este mensaje, en su traducción al español, significa: Oh aquí está mi dulce Satán. Aquel cuyo estrecho camino me hiciera triste, cuyo poder es de Satan. Él le dará a aquellos el 666, había un pequeño cobertizo donde él nos hacia sufrir, triste Satán". Esto fue negado por Robert Plant que manifestó: "En primer lugar, ¿A quién se le hubiese ocurrido eso? Tienes que tener mucho tiempo libre para siquiera considerar que alguien pueda hacer eso. Y especialmente con 'Stairway to Heaven', estábamos tan orgullosos de ella, y sus intenciones son tan positivas. La sola idea me parece sucia, pero es muy americano, en ningún otro sitio del mundo nadie se lo ha planteado o se han preocupado por ello. Si los mensajes al revés funcionasen todos los discos llevarían 'compra este álbum' escondido".
Rock and Roll es otra de las canciones por la que conocí a Led Zeppelin, con un sonido agresivo, potente y rockero, combinando Blues y Hard Rock no puedo dejar de pensar que esta canción se parece mucho y rinde homenaje a exitos de los 70's, a canciones como My Generation, de The Who y Keep a Knokin' de Little Richard. Fue escrita originalmente por Jimmy Page (guitarra), John Bonham (batería), Robert Plant (voz) y John Paul Jones (bajo).
Black Dog: esta canción para mi es una de la más complejas en lo que a batería respecta, Black Dog" es el perro que el grupo se encontraba mientras componía las letras de sus canciones en el campo de Headley Grange, es por eso que componieron la canción y quien diría que iba a ser una de las más solicitadas en las radios Norteamericanas.

Finalmente y luego de la muerte de Bonham (25 de Septiembre de 1980) Led Zeppelin se separaría considerando al baterista John Bonham irreemplazable por lo tanto no tenia sentido seguir con la banda.
Sin dudas una de las mejores bandas de todos los tiempos, y su Música quedara en la memoria de todos por generaciones.

saludos!!


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viernes, 20 de septiembre de 2013

Rock ¿Música satanica?

ANTES DE COMENZAR CON ESTE ARTÍCULO QUISIERA COMENTAR UNAS PALABRAS SOBRE EL NUEVO RUMBO QUE HE DECIDIDO TOMAR SOBRE EL BLOG, HACE ALGUNOS MESES DECIDÍ Y ACEPTE A CRISTO COMO MI SALVADOR, ENTONCES FUERON MUCHOS LOS CAMBIOS QUE DIOS FUE HACIENDO EN MI VIDA, EL ME MOSTRÓ QUE NO ESTABA SOLO Y NO TENIA POR QUE REFUGIARME EN LA MÚSICA PARA SER FELIZ. DE AHORA EN ADELANTE ESTE BLOG DEDICARA SU TIEMPO, AL ROCK CRISTIANO, Y DEMÁS ARTÍCULOS DE INTERÉS, SIEMPRE DENTRO DEL AMBIENTE CRISTIANO, DEJANDO CLARO ESTE TEMA QUIERO COMENZAR!!

Muchos Hermanitos en la iglesia tienen una disyuntiva importante en lo que a música respecta, y gracias a las nuevas tecnologías, muchas veces me he encontrado a través de internet interminables debates sobre si el Rock and Roll es música satánica o no, en el día de la fecha quiero expresar mi opinión a través de este renovado blog.

La música como todos sabemos proviene de Dios, es a través de ella que la humanidad se expresa y se siente identificada con diversas canciones que a través de la Historia supieron entrar en el recuerdo de todos nosotros, hay canciones que cuyos mensaje es de amor y paz, y una de ellas es "All You Need is Love", de la historica banda "The Beatles", hay otras que hacen referencia al cielo como "strairway to heaven" de la banda también Británica "Led Zeppelin" que en una estrofa de la canción, dicen que si la rebobinas hacia atrás la letra tiene una referencia a satanás (hecho negado por Jimmy Page), También hay otros éxitos que hacen referencia al infierno y a satanás como "Sympathy for the Devil" de "The Rolling Stones" o "Highway to hell" de "AC/DC". Ahora, quiero detenerme en las ultimas dos canciones, al citar estos éxitos de inolvidables riff, solo te quiero decir una cosa, estas canciones son satánicas por que los hombres las hacen satánicas, Dios nos dio la libertad de elegir y expresarnos libremente es por eso que la música ES UN DON DIVINO QUE EL SEÑOR NOS REGALO, la música es la mejor forma de expresar lo que sentimos, y cuando hablo de la música no hablo de la letra, me refiero a la melodía, si le sacamos la letra a estas dos ultimas canciones y le ponemos letras adorando al Señor Jesús la canción dejaría de ser satánica.

Yo creo que la mejor forma de comunicarnos con Dios es a través de la alabanza y la adoración, hay que ser sabios en lo que a música respecta, el rock and roll es un genero increíble, es una lastima que artistas con un gran talento lo utilicen para cosas que no agradan a Dios, como por ejemplo las drogas y el alcohol.
Cuando yo no conocía a Jesús creía que ser rockero era ser rebelde, tomar alcohol y odiar al mundo, Gracias a Dios hoy me doy cuenta que las actitudes de los autores de dichas bandas son lo que le dan mala fama al Rock, mi sueño siempre fue ser un rockero famoso porque veía reflejado en artistas de gran renombre que sus vidas eran buenas, tenían fama, fortuna, mujeres, etc, pero tenían vació su corazón y cuando tenes vació tu corazón no hay placeres, ni dinero que te ayuden.
Hoy te digo que el Rock no es satánico, son los hombres que mediante sus letras lo hacen satánico, es increíble como satanás utiliza la música para dar mensajes de depresión y angustia.
La mejor forma de salir de estos problemas es a través del Señor Jesucristo, el perdona tus pecados y sana las heridas de tu corazón, dice la palabra en Mateo 11:28-30: "Venid a mi todos los que estáis trabajados y cargados, y yo os haré descansar. Llevar mi yugo sobre vosotros, y aprender de mí, que soy manso y humilde de corazón; y hallaréis descanso para vuestras almas; porque mi yugo es fácil, y ligera mi carga".
NO SEAS RELIGIOSO: No te confundas no es la música lo que hace satánico a cierto genero, es su mensaje! El Rock es un genero hermoso que si lo utilizamos sabiamente, encontraremos satisfacción en nuestras almas, que mejor forma de usar el Rock para glorificar al señor todo poderoso, que tus referentes e ídolos no sean los rockeros famosos, que tus ídolos sea Jesús. La Música es un don, un regalo de Dios no dejes que satanás influya en tus sentimientos y emociones, REPITO EL ROCK NO ES SATÁNICO SON LAS PERSONAS LO QUE LO HACEN SATÁNICO!

Saludos y que Dios los bendiga!


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miércoles, 18 de septiembre de 2013

La Película de la Semana

El otro día haciendo zapping en la tv me encuentro con una pelicula en HBO que se llama Tierra de La Vida Eterna (Foreverland)la pelicula esta Protagonizada por Max Thieriot, Laurence Leboeuf y Demián Bichir y hoy se las vengo a recomendar a todos ustedes! aqui el argumento: "Foreverland cuenta la historia de Will, un joven enfermo de fibrosis quística, una enfermedad terminal, que se encarga de llevar de las cenizas de su amigo a un santuario de curación legendario en México. Junto con la hermana de su difunto amigo, Will se embarca en un viaje épico, encontrándose a un elenco de personajes memorables en el camino. Se trata de los sueños y el coraje de perseguirlos, la esperanza, risa y los pequeños milagros de la vida."
Argumento: A los 21 años, el mundo parece no tener límites, el horizonte inalcanzable. Estamos pensando en el camino que se avecina en el final de la universidad, como financiar ese viaje de mochilero por Europa, o simplemente cuando nos enamoremos locamente. A los 21 años, la mente de Will está en otro lado. El piensa en las 2 horas de fisioterapia que va a realizar esa tarde y en la media docena de Creonte-20 que se bebió con sus panqueques en la mañana. Él está preocupado por la obstrucción crónica en sus bronquios, de la aparición temprana de la osteoporosis. Él está pensando en lo que significa haber nacido con fibrosis quística, una enfermedad terminal que absorbe la juventud. Solitario, sarcástico y siempre racional, Will se resigna a su suerte. Hasta que un día cae un rayo del cielo en forma de su viejo amigo de la infancia Bobby, también enfermo de Fibrosis quística y que murió por la enfermedad, Bobby pide a Will desde el más allá que lleve sus cenizas a un santuario legendario de curación en México. Acompañado por Hannah, la hermana de Bobby, Will se embarca en un viaje épico por la autopista de la Costa del Pacífico - desde Vancouver, BC, siguiendo la línea de la costa EE.UU. en el corazón del desierto de Baja California, encontrándose con algunas dificultades y con un elenco de personajes memorables en el camino. Espero que la disfruten Bendiciones!